インテリア＆ファニチュア

「E＆Y」は、国内外のデザイナーを起用してオリジナリティあふれる家具やプロダクトを発表する、日本においてはユニークなデザインレーベルだ。その代表を務める松澤 剛と二俣公一が初めて出会ったのは2000年。その後、2007年には二俣氏がデザインしたコートハンガー「4FB」がE＆Yから発売される。やがて彼はプロダクト、インテリア、建築といった領域を超える活動を本格化し、高い評価を得ていった。

「E＆Yはデザイナーにとってものすごく稀有な存在です。一緒に仕事する時も、そのデザイナーでなければできないことなのか、デザイナーとしての生き方とイコールなのかが重視される。上手なだけのデザインを決して求めないんです」と二俣氏。その話し振りからも、いかに松澤氏を信頼しているのかが伝わる。今回、二俣氏がオパス有栖川の家具のセレクト を依頼したのも松澤氏だった。

「どんな考え方に基づいてどういう表現をしたいのか、そのためにどんな素材を使い、組み合わせていくのか。今回のプロジェクトのカラーパレットを見せながら、二俣氏はかなり細かいことまで言葉で説明してくれました。それは空間全体に一貫するメッセージであり、家具もまた重要な構成要素なんです。僕はケース・リアルの外にいる人間の中ではいちばん彼を理解している自負があります。解釈や咀嚼を含めて、ニュアンスで細かいやり取りを無数に重ねていきますが、感覚が大きく食い違うことはありません」ふたりの間で図面をやりとりするのは最後の段階であり、まずは言葉のキャッチボールを延々と続けるのだという。それは議論というよりは、共感を積み重ねていく作業のようだ。

ソファの正面には、大きな存在感のあるラウンジチェアが選ばれた。松澤氏が以前から高く認めているイギリスのデザイナー、フェイ・トゥーグッドによるものだ。

「二俣氏はすべてをスマートに美しくデザインする力があるけれど、アーティストに通じる個性の鋭さを持ち合わせていて、僕はそこが二俣氏らしさだと思います。また彼は20代からロンドンのデザインに影響を受けてきた一面もあるんです。トゥーグッドの作風は、だからこそ親和性がある。」

このラウンジチェアについて、二俣氏は「こんなデザインも合わせられる空間だということを、家具によって表現できた」と言う。そんな余地や余白をそなえているのも、このコンセプトルームの魅力に違いない。

このコンセプトルームでは、家具とともにアートのセレクトも松澤氏がリードして行った。家具と同様のプロセスで、二俣氏の作風の機微を捉えたものが選ばれている。

「二俣氏と会話する中で、コンテンポラリーアートの中でもちょっとポップアートの匂いがするほうが、コントラストがあっていいという言葉が印象に残りました。」と松澤氏。そこで、抽象とも具象ともつかない作風をもつ3人のアーティストに作品が依頼された。たとえばリビングルームに置かれたBIENによる作品は、文字の一部を思わせる曲線で構成したドローイング。多様な解釈を許容する線の交差が、グラフィティアートのようなタッチで描いてある。

二俣氏と松澤氏が、立場は違っても共有していることのひとつは、住まいの複雑さを重視するマインドだろう。

「同じコンセプトルームでも、現在のように家具やアートを入れた状態と、もっとロジカルに家具を選んだ状態をつくって、見比べてみるとおもしろいでしょうね」とふたりは話す。住空間の豊かさを積極的に更新していこうという姿勢に、いつまでも色褪せない暮らしの姿を思い描くことができる。